Issey Miyake, l’un des plus célèbres créateurs de mode de tous les temps, est décédé jeudi à l’âge de 84 ans.
Lorsque Issey Miyake a ouvert son studio à Paris en 1970, le monde de la mode était très différent.
Issey Miyake est né à Hiroshima, au Japon, dans les années 1940. Diplômé du département d’architecture de l’université Keio, il s’est intéressé à la création de vêtements après avoir étudié avec Kenji Takada au Bunka Fashion College (aujourd’hui connu sous le nom de Bunka Fashion College & Bunka Gakuen University).
En 1970, Issey Miyake ouvre son studio à Paris et se forge rapidement une réputation d’innovateur grâce à l’utilisation de nouveaux tissus tels que le polyester et le nylon – des matériaux structurés qui permettent de créer des vêtements aux lignes épurées et aux silhouettes minimales. Il a également commencé à utiliser des colorants naturels comme l’indigo pour créer des teintes vives inspirées de la culture japonaise traditionnelle.
Il a lancé sa propre entreprise à 28 ans et a commencé à vendre ses vêtements dans les rues de Paris. Les vêtements d’Issey s’inspirent des kimonos traditionnels japonais. Il voulait créer un nouveau type de vêtement qui soit confortable, facile à porter et qui aille à tout le monde.
Il n’a pas fallu longtemps pour que ses créations soient adoptées par des célébrités comme David Bowie, qui portait certaines des tenues d’Issey sur scène lors de ses spectacles. Peu après ce succès, d’autres créateurs ont commencé à copier certains des modèles d’Issey, ce qui l’a beaucoup contrarié. Il a donc décidé de ne plus fabriquer de vêtements jusqu’à ce qu’il puisse à nouveau créer quelque chose de nouveau.
Le monde de la mode est très différent à cette époque ; les vêtements pour hommes et pour femmes sont dominés par des costumes ou des robes fabriqués dans des tissus rigides comme la laine ou le velours, qui peuvent être portés toute l’année sans montrer trop de peau.
En 1973, il lance sa première ligne de prêt-à-porter, qui sera ensuite étendue et relancée sous le nom de Pleats Please.
Il a également travaillé comme assistant du styliste Guy Laroche et a passé un certain temps à Paris à travailler pour Hubert de Givenchy.
En 1993, Miyake a commencé à collaborer avec Rei Kawakubo et Yohji Yamamoto sur le projet Unfinished Works. Les trois designers ont lancé la série à Paris cette année-là et l’ont poursuivie jusqu’à aujourd’hui. Le projet est souvent qualifié de collaboration transgénérationnelle, chaque génération de designers apportant de nouvelles idées tout en apprenant de leurs prédécesseurs.
En 1997, Issey Miyake fonde son propre label baptisé The House of Issey qui devient en 2005 The Issey Miyake Group. Il distribue ensuite sa propre collection de vêtements et de chaussures sous son nom.
En 1999, Issey Miyake ouvre sa première boutique en France au 8 avenue George V à Paris, puis une autre boutique au 14 rue du Faubourg Saint-Honoré. S’en suivront des boutiques un peu partout dans le monde qui sont toujours actuellement ouvertes.
En 2014, Issey Miyake fait partie des 50 personnes qui peuvent être inscrites dans le livre d’or du Musée des Arts Décoratifs à Paris.
La vision d’Issey Miyake de la beauté et du désir était transcendante.
La vision de la beauté et du désir d’Issey Miyake était transcendante. Il créait des vêtements à la fois futuristes et élégants, reflétant sa vision personnelle de la beauté et du désir. Sa vision était de créer des vêtements technologiquement avancés, mais naturels et simples.
Issey Miyake a toujours été fasciné par la façon dont la lumière pénètre dans une pièce à travers un tissu ou un verre translucide. Dans sa dernière collection, il joue avec les reflets de la lumière dans les vêtements eux-mêmes, créant une sensation de transparence qui adoucit leur apparence.
Issey Miyake aime créer un sentiment de sérénité tranquille, c’est pourquoi il utilise des matériaux comme le plastique, le fil de fer et le papier japonais fait à la main. Il aime également plier des objets tels que des tissus en plis ou en formes d’origami – c’est ce qu’on appelle le « warping ».
L’un des éléments les plus reconnaissables du style d’Issey Miyake est son utilisation de fibres naturelles. Il préfère le coton, le lin et la laine aux matières synthétiques comme le polyester ou le nylon. Ces matériaux naturels donnent à ses créations un air de légèreté et de simplicité, ainsi qu’un sentiment de sérénité tranquille qu’il est difficile de trouver dans des villes aussi animées que Paris ou New York.
Un autre élément caractéristique utilisé par Issey Miyake est ce qu’il appelle « le processus ». Il s’agit de la façon dont il crée ses vêtements ; plutôt que de faire des croquis sur papier au préalable, il réalise d’abord des prototypes de tissus avant de créer le vêtement final à partir de ceux-ci. Ce processus lui donne une liberté totale en termes de choix de couleurs et de création de motifs, sans avoir à se soucier des problèmes d’ajustement ultérieurs (puisque tout a déjà été essayé au préalable).
Issey Miyake est profondément ancré dans la tradition japonaise, mais il s’intéresse aussi beaucoup à l’Occident. Il crée des vêtements à la fois élégants et confortables, avec une touche de simplicité qui leur confère un aspect moderne. Les vêtements d’Issey Miyake sont parfaits pour les femmes qui aiment porter quelque chose de léger et d’aéré sans sacrifier le confort ou le style.
