La collection Automne-Hiver 2025 de Steven Passaro, intitulée « Fragmented Self », s’impose comme un manifeste introspectif sur la complexité humaine. À travers des créations sublimant la coexistence de forces opposées, Passaro rend hommage à ces moments charnières où la fragmentation mène à la réinvention.
Des lignes structurées rencontrent des drapés romantiques, des textures superposées côtoient des coupes asymétriques, et des détails cachés révèlent une beauté faite d’imperfections. Ce dialogue stylistique illustre les tensions entre la vulnérabilité et la force, le romantisme et la résistance. « Cette collection célèbre les espaces de transition, là où la croissance prend racine », explique le créateur.
Une évolution vers la couture
Pour la première fois, la maison Passaro intègre des pièces couture, accentuant sa quête d’excellence artisanale. La main humaine, mise en exergue, devient symbole de résilience et d’authenticité dans un monde en quête de repères. Passaro souligne : « La couture n’est pas seulement une question de mode ; elle incarne une précision et une attention qui rappellent la valeur du temps et de la connexion humaine. »
L’innovation au service de la durabilité
Steven Passaro exploite STYLE3D, un logiciel de conception innovant, garantissant une réduction des déchets tout en préservant la créativité. Fidèle à ses engagements écoresponsables, le créateur privilégie les tissus issus de deadstocks via Nona Source, combinant luxe et conscience environnementale.
Un héritage modernisé
Diplômé du London College of Fashion, Passaro s’inspire d’Helmut Lang, d’Alexander McQueen et d’Issey Miyake. Sa vision, mêlant minimalisme poétique et techniques de pliage novatrices, redéfinit les codes traditionnels. Ses créations, à la croisée du genre et de l’architecture, résonnent comme une protection émotionnelle et un outil d’expression identitaire.
